Интернет-магазин редкого кино

Телефон в Петербурге: +7 904 613 70 77

Корзина

фильмов и персоналий по ключевым словам:


» главная страница » персоналии » Джозеф Фон Штернберг ( Sternberg)

Джозеф Фон Штернберг ( Sternberg)

Джонас Штернберг родился 29 мая 1894 г. в Вене, первый из пяти детей бедной еврейской семьи. Моисей Штернберг женился на матери своего ребенка Серафине незадолго до его рождения против желания своего отца и был лишен наследства. Когда Джонасу было три года, Моисей отправился на заработки в Нью-Йорк и через четыре года выписал в Америку всю семью. Работа, впрочем, находилась только временная, и Штернберги еще несколько раз переезжали из Вены в Нью-Йорк и обратно. Когда Джонасу исполнилось 17, он уже жил один, часто не имея крыши над головой. Ностальгии по жизни в семье юноша не испытывал — отец частенько его поколачивал. Имя он сменил на более американское — Джозеф и следующие несколько лет продолжал перемещаться между Европой и Америкой, сменил профессию продавца шляпных лент на ремесло чистильщика кинопленок, работал на киностудиях и даже снял несколько учебных фильмов для американской армии во время Первой мировой войны. Колледж он бросил в первый же год учебы — не давался английский. Вместо этого Штернберг решил учиться самостоятельно и, даже перебиваясь с хлеба на воду, собрал неплохую библиотеку. В 1923 г. Джозеф добавил к своей фамилии аристократическую приставку "фон". Сам он утверждал, что впервые увидел такое написание своего имени в титрах английского фильма "По божественному праву" (реж. Рой Уильям Нилл, 1923), где работал ассистентом режиссера. На следующий год Джозеф фон Штернберг снял свой первый фильм "Охотники за спасением". Поэтическая история бедности и депрессии провалилась на премьере, но вскоре была провозглашена шедевром тремя главными звездами Америки — Мэри Пикфорд, Дугласом Фэрбэнксом и Чарли Чаплиным, после того, как главный актер фильма, Джордж К. Артур, подкупил киномеханика Чаплина, чтобы тот показал первую часть "по ошибке". Успех не ослепил Штернберга. Он отказался снять фильм с Пикфорд в главной роли, а вместо этого сделал "Утонченного грешника" (который компания "MGM" отказалась выпустить на экран) и покинул студию, заявив на прощание оператору, что ему лучше снимать потолок, а не актеров. Следующий фильм режиссера, "Чайку", его продюсер Чаплин уничтожил, чтобы избежать уплаты налогов, а сам Штернберг снова стал ассистентом режиссера — на "Парамаунте". В награду за то, что он переснял половину фильма Фрэнка Ллойда "Дети развода" за три дня, ему позволили сделать гангстерскую драму "Подполье", которую компания положила на полку. "Несчастный идиот, убери мое имя с титров" — телеграфировал Штернбергу автор сценария Бен Хект. Одному из Нью-Йорских кинотеатров срочно нужно было заполнить чем-то дыру в программе. Этим "чем-то" стало "Подполье", которое вызвал такую сенсацию, что кинотеатр не смогли закрыть на ночь. Возник новый жанр — гангстерский фильм, исполнитель главной роли Джордж Бэнкрофт стал звездой, а Бен Хект получил премию "Оскар". Последовала серия шедевров, в основном с Бэнкрофтом, истории страсти и саморазрушении. В одном из них, "Последний приказ" (1928), о русском генерале, ставшем статистом в Голливуде, сыграл немецкий актер Эмиль Яннингс. Вернувшись в Германию, он уговорил Штернберга сделать вместе еще один фильм. Так появился "Голубой ангел" (1930) и родилась еще одна легенда — Марлен Дитрих. Дитрих было 29 лет, она сыграла в двух десятках картин и была известным именем в немецких театрах и кабаре. Штернберг взял ее с собой в Америку и сделал звездой. Их роман продолжался несколько лет и отразился в шести картинах, от "Марокко" (1930) до "Дьявол — это женщина" (1935). Режиссерские указания фон Штернберга всегда были чисто механическими ("Досчитай до шести и посмотри на эту лампу, как будто ты больше не можешь жить без нее"), но такой метод лучше всего передавал на экране энергетику Дитрих. Фон Штернберг принес на американский экран визуальный блеск европейского кинематографа, тонкую игру света и тени и двусмысленную сексуальную притягательность Дитрих. Тем не менее, фильмы дуэта, поначалу пользовавшиеся оглушительным успехом, со временем почти перестали приносить доход. Последний из них, "Дьявол — это женщина", компания "Парамаунт" убрала из кинотеатров под давлением правительства Испании. Кроме того, известный своим тяжелым характером и нелюбовью к большинству коллег, фон Штернберг умудрился рассориться с Эрнстом Любичем, режиссером и тогдашним главой производства студии. После 1935 г. он уже никогда не смог обрести того контроля над своими фильмами, который был ему необходим. После двух фильмов для студии "Коламбия", фон Штернберг отправился в путешествие на Восток, тяжело заболел и в 1937 г. был доставлен в Лондон для операции. Там легендарный продюсер Александр Корда предложил режиссеру снять фильм "Я, Клавдий". Сохранившийся материал говорит о том, что "Клавдий" мог стать новым шедевром фон Штернберга, но звезда фильм Чарльз Лаутон не мог или не хотел играть свои сцены, а Корда использовал легкую автомобильную аварию свой жены актрисы Мерль Оберон как предлог, чтобы свернуть съемки и получить страховку. На следующий год, во время подготовки к съемкам фильма "Жерминаль" в Австрии, фон Штернберг пережил тяжелый нервный срыв — как раз накануне аннексации страны Гитлером. После значительных затрат режиссеру удалось помочь двадцати членам своей семьи бежать в Швейцарию. В следующие годы имя режиссера появлялось в титрах только половины из тех фильмов, над которыми он работал. В 1945 г. он вторично женился (первый брак, с актрисой Ризой Ройс, завершился разводом еще в 1930 г.), спустя два года развелся снова, и в 1948 г. вступил в брак в третий раз. Женитьба на Мэри Отис Уилнер, преподавательнице истории искусств, наконец, принесла ему семью и единственного сына, Николаса Джозефа фон Штернберга, впоследствие ставшего кинооператором. Фон Штернберг изучал и коллекционировал современное и примитивное искусство, занимался рисованием и скульптурой (он даже создал свой собственный надгробный камень), построил по собственному дизайну два дома, путешествовал, читал и преподавал. Он уже не противился тому, что продюсер Говард Хьюз переснял и перемонтировал два его последних фильма с другими режиссерами. В 1952 г. фон Штернберг отправился за свой счет в Японию и снял "Сагу об Атанаане" на японском языке, самостоятельно записав впоследствии комментарий на английском. Он вплотную приблизился к тому, о чем всегда мечтал — быть единственным создателем фильма: написал сценарий, создал декорации, управлял камерой и манипулировал актерами как марионетками. Картина окупилась в Японии, но в США провалилась, несмотря на то, что фон Штернберг несколько лет переделывал ее, пять раз менял название и даже добавил несколько обнаженных сцен. Впрочем, он все равно считал "Анатаан" лучшим фильмом своей карьеры. В шестидесятые годы новое поколение режиссеров и критиков признало за фон Штернбергом часть былой славы, но новых предложений от продюсеров это уже не принесло. В 1959 г. фон Штернберг стал преподавателем в Университете Лос-Анджелеса, в 1965 г. опубликовал автобиографию "Веселье в китайской прачечной" и скончался 22 декабря 1969 г.

Режиссер:

1930  ГОЛУБОЙ АНГЕЛ (Der Blaue Engel)  [подробнее...]
1930  Марокко (Morocco)  [подробнее...]
1932  Белокурая Венера (Blonde Venus)  [подробнее...]
1932  Шанхайский экспресс (Shanghai Express)  [подробнее...]
1934  Красная императрица (Кровавая императрица) (The Scarlett empress)  [подробнее...]
1935  Дьявол - это женщина (Devil Is a Woman)  [подробнее...]
1941  Жестокий Шанхай (The Shanghai Gesture)  [подробнее...]
1952  Макао (Makao)  [подробнее...]


Copyright 2002-2017, «киноколлекция»