Интернет-магазин редкого кино

Телефон в Петербурге: +7 904 613 70 77

Корзина

фильмов и персоналий по ключевым словам:


» главная страница » персоналии » Вернер Херцог

Вернер Херцог

Вернер Херцог (настоящее имя — Вернер Стипетич, нем. Werner H. Stipetic) родился в Мюнхене во время Второй мировой войны. Детство провел в глухой горной деревне Захранг в Баварии, вдали от городской жизни (по собственным словам, впервые воспользовался телефоном в 17 лет). В 12 лет вместе с матерью (родом из Югославии) снова переехал в Мюнхен, где заинтересовался кино и поэзией. В молодости получил несколько наград как подающий надежду поэт. Когда Херцогу было 13 лет, его семья жила в одной квартире с психически неуравновешенным актёром Клаусом Кински, который исполнит роли в его главных фильмах. Во время учёбы в гимназии, он работал в ночную смену сварщиком на сталелитейном заводе, чтобы достать средства на первые фильмы. В 17 лет его сценарий был запущен в производство одной из немецких студий, но проект был закрыт, когда стало известно, что его автор — несовершеннолетний. В 1961 закончил гимназию и начал изучать историю, литературу и театр в Мюнхене. В 1962 снял свой первый фильм «Геракл», будучи студентом Мюнхенского университета, когда ему было всего 19 лет. В 1963 основал собственную министудию. В декабре 1964 за сценарий «Признаки огня» (реализован в 1967 под названием «Признаки жизни») получил приз имени Карла Майера. В 1966 году уехал в США, где всего одну неделю проучился в университете Дюкейн в Питтсбурге. Зрелый период в творчестве Херцога начинается с фильма «И карлики начинали с малого» (1970) о бунте анархистов-лилипутов в исправительной колонии. В Германии фильм был запрещён, однако критики за рубежом увидели в нём жутковатую аллегорию политической жизни. В следующем году много шума в фестивальных кругах наделал документальный фильм Херцога «Фата-моргана» — подборка завораживающих документальных образов, смонтированных в соответствии с их внутренним ритмом. С тех пор Херцог чередовал в своём творчестве игровые и документальные фильмы, выпуская по одной-двум новым лентам ежегодно. В 1972 Херцог и Кински отправились в джунгли Амазонки, чтобы на крошечный бюджет снять сагу о движимом навязчивой идеей конкистадоре Лопе де Агирре. Преодолев неописуемые трудности, съёмочная группа в два месяца завершила работу над картиной «Агирре, гнев Божий», которая поставила Херцога в число ведущих режиссёров современности. «Агирре» признан шедевром Херцога — одни видят в нём осмысление психологических истоков фашизма, другие отмечают предельную реалистичность, отсутствие спецэффектов и то, что фильм «как будто снят в XVI столетии». Кинематограф Вернера Херцога — это культ отрицания посредственности. [Его герои] осуществляют одинокий и обреченный бунт против культуры как торжества посредственности. Эти немногие, сохранившиеся под катком технологической цивилизации, обладают либо талантами и амбициями сверх­человека, либо дегенеративными рудиментами недочеловека. И те, и другие — уроды, но не вылепленные из глины големы и не сконструированные линчеобразные мутанты. Они вышли из человеческого лона. Значит, урод живет в самом человеке, прячется в его плоти, в его натуре. Мучительные экстремумы сверхразвития и недоразвития обозначают крайности, в координатах которых обитает человек экзистен­циальный, всегда и всюду одинокий. Между этими крайностями живет «человек с людьми» — человек социальный, среднестатистический, массовидный, создающий продукцию, то есть главную организующую материю культуры. Все что угодно лучше, чем такая культура. Все, что позволяет вырваться из ее плоских лимитов, оказаться на полях, на периферии цивилизации. Даже ценой самых мучительных индивидуальных усилий и насилия над своей натурой. Только на самом краю физической экзистенции человек проявляет свое величие. Только в отчаянном и бесполезном напряжении последних сил человек, чей жребий изначально трагичен, вырастает, возвышается над границами повсед­невного здравого смысла и приближается к монументальным гигантам мифа. Андрей Плахов Херцог заставлял своих актёров пройти внутренний путь изображаемых ими персонажей и в других своих фильмах — человек, сыгравший Каспара Хаузера в фильме «Каждый за себя, а Бог против всех» (1974), был найден им в психиатрической лечебнице, где он провёл практически всю жизнь, а на съёмки «Стеклянного сердца» (1976) Херцог пригласил профессиональных гипнотизёров, чтобы ввести актёров-любителей в состояние гипноза. Несмотря на неуравновешенность характера Кински, Херцог продолжал работать с ним. Вместе они сделали ещё четыре исторических фильма: «Носферату — призрак ночи» (1978), «Войцек» (1979), «Фицкаральдо» (1982) и «Кобра верде» (1988). «Фицкарральдо» стал самым масштабным проектом режиссёра — потребовались титанические усилия и несколько лет работы, чтобы довести его до конца. В окончательном варианте главную роль исполнил опять-таки Кински, а не Джейсон Робардс (c Миком Джаггером в качестве ассистента), как планировалось ранее. За «Фицкарральдо» Херцог был отмечен наградой Каннского фестиваля как лучший режиссёр, хотя его много критиковали, особенно в родной Германии, за иррациональное стремление к натуралистичности и пренебрежение человеческими жизнями (при съёмках в джунглях Амазонии не обошлось без жертв). Двойственное отношение к работе Херцога, одержимого идеей доснять фильм вне зависимости от той цены, которую придётся за это заплатить, запечатлел и документальный фильм «Бремя мечты» (1982), удостоенный престижной премии BAFTA. Три художественных фильма, последовавшие за «Фицкарральдо», режиссёр не причисляет к своим удачам; без энтузиазма восприняли их и киноведы. Окончательно рассорившись с Кински, Херцог в течение целого десятилетия (1991—2001) снимал только документальные ленты — о различных необычных событиях и об отдалённых, малоизвестных уголках Земли (включая российскую глубинку). В одной из этих лент, «Мой любимый враг» (1998), он откровенно рассказал о перипетиях отношений с покойным Кински. В 2001 году, поселившись в Лос-Анджелесе, Херцог вернулся к игровому кино. В его новых фильмах снимаются голливудские звёзды первой величины — Николас Кейдж («Плохой полицейский»), Кристиан Бейл («Спасительный рассвет»), Тим Рот («Непобедимый»). К вершинам кинодокументалистики Херцога можно отнести документальные проекты американского периода — «Человек-гризли» (2005) и «Встречи на краю света» (2007, номинация на «Оскар»). По состоянию на 2009 год Херцог работает с Дэвидом Линчем над фильмом, основанном на реальном случае матереубийства. Он был женат три раза, и у него есть дочь от актрисы Эвы Маттес, сыгравшей главную роль в «Войцеке». [править] Темы и стиль По оценке онлайн-энциклопедии Allmovie, Херцог известен не только «как создатель одних из самых невероятных рассказов в истории кинематографа», но и за то, что «раз за разом заставляет себя и свою съёмочную группу идти на абсурдные, беспрецедентные шаги, чтобы достичь искомого кинематографического эффекта».[2] Его эксцентричное поведение на съёмочной площадке сделало его самого героем нескольких документальных и полудокументальных фильмов («Случай в Лох-Нессе», «Шагая к Вернеру», «Вернер Херцог ест свою туфлю»). В его фильмах присутствуют три основные темы: аборигены, туземцы, жители областей Земли, которых еще не коснулась цивилизация (Фицкарральдо, Cobra verde, Агирре, гнев Божий, На десять минут старше: Труба) харизматические личности, одержимые безумными идеями (Великий экстаз резчика по дереву Штайнера, Гашербрум — сияющая гора, Фицкарральдо, Cobra verde, Агирре, гнев Божий) люди, отвергаемые обществом, юродивые, ненормальные (Каждый за себя, и Бог против всех, Строшек, И карлики начинали с малого) Херцог исповедует неоромантическое убеждение, что «уродливо как раз все то, что кажется нормальным и повседневным: потре­бительские товары, магазины, стул, дверная ручка, а также религиозное поведение, застольные манеры, система образования… вот что монструозно, совсем не лилипуты» — действующие лица таких его фильмов, как «И карлики начинали с малого» и «Стеклянное сердце».[3]

Режиссер:

  ЧЕТЫРЕ ДОКУМЕНТАЛЬНЫХ ФИЛЬМА ВЕРНЕРА ХЕРЦОГА  [подробнее...]
1967  Короткометражные фильмы Вернера Херцога  [подробнее...]
1968  Знаки жизни (Lebenszeichen)  [подробнее...]
1970  И карлики начинают с малого (Auch Zwerge haben klein angefangen)  [подробнее...]
1971  Fata morgana  [подробнее...]
1971  СТРАНА МОЛЧАНИЯ И ТЬМЫ (Земля молчания и темноты) (Land of Silence and Darkness)  [подробнее...]
1972  АГИРРЕ, ГНЕВ БОЖИЙ (Aguirre, der Zorn Gottes)  [подробнее...]
1974  КАЖДЫЙ ЗА СЕБЯ И БОГ ПРОТИВ ВСЕХ (Jeder fur sich und Gott gegen alle)  [подробнее...]
1976  СТЕКЛЯННОЕ СЕРДЦЕ (Herz aus Glas)  [подробнее...]
1977  СТРОШЕК (Stroszek)  [подробнее...]
1978  ВОЙЦЕК (Woyzeck)  [подробнее...]
1979  НОСФЕРАТУ - ПРИЗРАК НОЧИ (Nosferatu The Vampire)  [подробнее...]
1982  ФИЦКАРРАЛЬДО (Fitzcarraldo)  [подробнее...]
1984  Баллада о маленьком солдате (Ballade vom kleinen soldaten)  [подробнее...]
1984  Там, где грезят зеленые муравьи (Wo die grunen Ameisen traumen/Where the Green Ants Dream)  [подробнее...]
1987  КОБРА ВЕРДЕ (Cobra Verde)  [подробнее...]
1991  КРИК ИЗ КАМНЯ (Schrei aus Stein)  [подробнее...]
1993  Колокола из глубины (Glocken aus der Tiefe)  [подробнее...]
1997  Маленькому Дитеру нужно летать (Little Dieter Needs to Fly)  [подробнее...]
1999  Мой дорогой враг – Клаус Кински (Mein liebster Feind - Klaus Kinski (Kinski: My Best Fiend))  [подробнее...]
2001  Непобедимый (Invincible)  [подробнее...]
2005  Человек гризли  [подробнее...]
2006  Спасительный рассвет (Rescue Dawn)  [подробнее...]
2009  Мой сын, мой сын, что ты наделал (My Son, My Son, What Have Ye Done)  [подробнее...]
2009  Плохой лейтенант (Bad Lieutenant: Port of Call New Orleans)  [подробнее...]
2010  Пещера забытых снов (Перевод: Субтитры) (Cave of Forgotten Dreams)  [подробнее...]

Актер:

2005  Инцидент на Лох-Нессе (Incident at Loch Ness)  [подробнее...]


Copyright 2002-2017, «киноколлекция»